Actividad 18

Nombre: Juego de las sillas con variantes

Realizada por: El profesor

Desarrollo:

Se colocan sillas en círculo para todos los participantes menos para uno. El juego consiste en andar alrededor de las sillas, cuando pare la música deben sentarse en una de estas y quien se quede sin silla esta eliminado.

El juego de las sillas es tradicional. Lo que ocurre con estos juegos es que son incorrectos, por lo que debemos encontrar variantes para que no sean exclusivos, sexistas, etc.

Mis variantes para que sea inclusivo:

• El juego se desarrolla como siempre pero cuando te quedas sin silla te conviertes en la pareja de otra persona y hay que sentarse encima. Así hasta que consideremos que comienza a ser peligroso.
• Hacer el juego pero con aros distribuidos por el suelo. Si te quedas sin aro, tienes que meterte con alguien convirtiéndote en su pareja, luego haciendo tríos, cuartetos, etc. hasta que se acabe el juego porque no entren todos en un aro.

Variantes de mis compañeras:

• En el caso de quedarte sin silla, te pones en una que este ocupada y entre los compañeros que hay en la silla solo puede haber dos pies en el suelo, independientemente de las personas que haya en dicha silla.
• El grupo se pone por parejas, al principio pueden usar una silla cada integrante de la pareja, más tarde tendrán que organizarse con el resto para que nadie se quede sin sitio.

¿Qué he observado?

Es muy importante que desde la escuela enseñemos a los niños a cooperar y hagamos con ellos juegos inclusivos. Por eso, me parece muy importante el pensar bien las actividades que vamos a realizar con ellos para que no sean excluidos y no los hagamos sentir mal. Ya no solo con los juegos tradicionales los cuales tienen muchas connotaciones, sino con las actividades diarias del aula, los rincones que disponemos y la forma en la que nos dirigimos hacia ellos. Tenemos que tener mucho cuidado con lo que les enseñamos y decimos, puesto que a ellos se les queda grabado con facilidad y hay que educarles desde unos valores positivos, dando ejemplo y siempre a través del juego lo cual facilitará el aprendizaje.

Posibles innovaciones:

El pañuelo: el juego del pañuelo consiste en dividir a los participantes en dos grupos y numerarlos. La persona que sujeta el pañuelo dice un numero al azar y deben ir a por el. El participante que no haya cogido el pañuelo o que le hayan pillado mientras lo llevaba a su equipo queda eliminado.

En este juego lo que podemos hacer es quitar la eliminatoria para que nadie se quede sin jugar. Quien coja el pañuelo o pille al que lo tenga se le dará un punto a su equipo.

El escondite: en este juego si te pillan quedas eliminado a no ser que otro compañero te salve. La innovación que podemos incluir es que la persona que es pillada se agarra del compañero que la liga y ambos deben buscar al resto de personas escondidas.

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Actividad 17

Nombre: Sentarse sin silla

Realizada por: El profesor

Desarrollo:

Con el grupo de alumnos realizamos un círculo, y les decimos que vamos a sentarnos sin utilizar el suelo ni las sillas. Con el círculo bien hecho, juntamos los hombros con los de los compañeros que tenemos al lado, haciendo que el círculo sea más pequeño. Todos nos giramos a la derecha y nos juntamos mucho, agarrando flojo a los hombros del compañero que tenemos delante. Todos a la vez buscamos las rodillas del de atrás flexionando las nuestras para sentarnos. Una vez estén todos sentados les pedimos que levanten las manos para comprobar la estabilidad.

¿Qué he observado?

Esta actividad se puede realizar desde infantil hasta con adultos ya que se pasa un buen rato. Es positivo para ganar confianza entre el grupo y fomentar la atención ya que para que salga hay que estar concentrado y seguir bien las pautas. Importante el trabajo en equipo.

Posibles innovaciones:

Se puede realizar este juego pero tumbándose. El siguiente vídeo lo muestra:

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Actividad 16

Nombre: Adivina el sonido

Realizada por: el profesor

Desarrollo: 

Se trata de representar una palabra con sonidos producidos por la boca sin usar nada de mímica. En primer lugar es el profesor el que hace algún sonido fácil para que los alumnos lo adivinen. 

Tras esto se pide a los alumnos que escriban dos palabras en una hoja para después hacer el sonido delante del resto de compañeros. 

Mis palabras son: pelota (boing) y reloj (tic-tac). 

Palabras de mis compañeras: teléfono, cohete, búho, maquina de escribir, entre otras. 

Variación de esta actividad realizada: Pedir sonidos más difíciles como salto de trampolín con zambullida en el agua. 

En esta actividad nos encontramos con categorías que dan mucho juego, como:

• El mundo de las armas: cada una tiene un sonido especifico. Metralleta, disparo, con silenciador, etc.
• El mundo animal: podemos complicarlo haciendo que hagan el ruido de un mismo animal pero siendo este más grande o más pequeño. 
• El mundo de los deportes: sin mímica resulta más complicado puesto que asociamos cada deporte a un movimiento específico. Podríamos hacer pin-pong, tenis, esquí, natación, etc. 
• El mundo del motor: mediante el sonido del coche, autobús, camión, moto. 
• El mundo de las profesiones: saber diferenciar con claridad profesiones como bombero, policía y conductor de ambulancia ya que el sonido es muy parecido. 
• El mundo de los utensilios: batidora, lavadora, freidora, etc. 
• El mundo de los instrumentos: es difícil puesto que hay que conocer bien cada instrumento. Con niños pequeños podríamos realizarlo conforme vamos conociendo nuevos instrumentos. 
• El mundo marrón: con niños es normal que surja este tipo de actividad porque les atrae mucho los sonidos que produce el cuerpo. 

¿Qué he observado?

Esta actividad sirve para desarrollar el oído puesto que se requiere una atención y una asimilación de sonidos para poder adivinarlos, fomentando así la escucha activa. Además nos servirá para conocer sonidos nuevos y poder reproducirlos. Por otra parte se usa la creatividad para reproducir algo que tenemos en la mente, usando la memoria, y es útil para perder la vergüenza a estar delante de gente realizando una actividad. También estamos trabajando el silencio, el turno y la paciencia, ya que es necesario para que funcione la actividad. 

Es un juego sencillo para repasar conceptos dados en el aula y que los niños aprendan a diferenciar sonidos sin la ayuda de un gesto que lo acompañe. 

Posibles innovaciones:

Para desarrollar la escucha y el oído, dispondremos parejas de envases en los que no se vea su interior con contenidos distintos y los colocamos por la clase. Les pediremos que encuentren la pareja del mismo relleno. Para ello tendrán que tomar dos botes e irse a un rincón para escuchar si corresponde a igual sonido y en caso contrario, dejarlo en un punto dado para que otro niño/ a lo compruebe. Al finalizar, abriremos los botes para descubrir qué hay en el interior. Es necesario el silencio para poder comprobar si suena lo mismo o no. Después podemos pedir a los niños que imiten el sonido de la pareja que han encontrado e intentar adivinar que hay dentro. 

A continuación os dejo un vídeo que vimos en clase sobre un chico que es capaz de realizar el sonido de los instrumentos con la boca:

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Actividad 15: Orquesta

Nombre: Orquesta

Realizada por: El profesor

Desarrollo:

Partimos en cuatro cachos unos folios y escribimos en cada cacho un instrumento. Se da a cada participante un papel y tiene que colocarse como en la orquesta. 

¿Qué he observado?

Es una buena actividad para repasar los instrumentos y su colocación en la orquesta. Resulta divertido ya que no puedes saber que papel tienen tus compañeros y así podemos comprobar si saben donde va cada instrumento. 

Posibles innovaciones: 

Este juego podemos realizarlo con sonidos. Dividiendo a los participantes en grupos les ponemos un sonido y tienen que reconocerlo y colocarse en su posición. También podemos hacerlo igual que antes pero en vez de escribir el nombre de los instrumentos los dibujamos.

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Organización de la Orquesta

El público se pone en la parte que está más cerca del director de la orquesta, el cual estará de espaldas. A la izquierda del director se pondría el solista, si hubiera. Los instrumentos se colocan de agudo (parte izquierda) a grave (parte derecha).

La zona más cercana al público pertenece a los instrumentos de cuerda, entre ellos: violines primeros, violines segundos, violas, chelos y contrabajos. Detrás de los violines, en el caso de que hubiera, se pondrían el arpa y el piano. Hay 20 violines primeros, 20 violines segundos, 15 violas, 10 chelos y 5 contrabajos.

Tras este primer abanico se colocan los instrumentos de viento. Primero los viento madera, cuya sonoridad es más suave. Lo componen la flauta, el clarinete, el oboe y el fagot. Por lo general hay dos instrumentos de cada. Detrás de estos, el viento metal, cuya sonoridad es más fuerte. Nos encontramos con la trompa, trompeta, trombón y tuba. También hay dos instrumentos de cada.

Detrás de los instrumentos de viento va la percusión. Se pone atrás ya que tiene una sonoridad muy fuerte y si estuvieran adelante taparían el resto de sonidos.

Después las voces, en el orden del dibujo y separados por género. Cuando hay coro suele haber muchas personas. En el caso de que haya niños, a los cuales se les llama voces blancas, se colocan donde quepan.

Y, por último, está el órgano, detrás de las voces. El órgano se toca de espaldas al público, aunque cuenta con un espejo para poder ver que pasa por detrás.

Para contar cuantas personas están tocando, debemos contar los atriles ya que cada dos personas hay un atril. El de dentro pasa las hojas al de afuera.

Cuando comienza un concierto de orquesta, los músicos ya están sentados y no saludan al público. El director sale detrás del solista, si lo hubiera, saluda al público y al concertino, que es el primer violinista, en representación de toda la orquesta. Cuando acaba el concierto, el director saluda al público y al concertino si cree que lo han hecho bien. Una vez que se haya ido el director pueden irse los músicos.
El publico no puede pasar una vez que se cierren las puertas para no interrumpir a la orquesta. 

CLASIFICACIÓN DE LOS INSTRUMENTOS:

• CORDOFONOS: sonido producido por la vibración de una o varias cuerdas.
• ELECTROFONOS: el sonido se produce mediante la electrónica.
• AEROFONOS: el sonido se produce por la vibración que produce el aire en su interior.
• IDIOFONOS: el sonido se produce por la vibración del propio instrumento. 

FAMILIAS DE INSTRUMENTOS: pulsar imagen para ver esquema

EJEMPLOS DE ORQUESTA

FILARMÓNICA DE VIENA

Concierto de año nuevo, es el anticoncierto ya que los instrumentos, como se puede ver en el vídeo no se colocan en el orden establecido. Es un concierto muy concurrido y de los más importantes. Todos los años se llena y se retransmite por la televisión. Como se puede ver los contrabajos están detrás de los instrumentos de viento metal, cuando deberían estar detrás de los chelos. Los violines no están todos juntos. En otros vídeos podemos observar que la percusión no se coloca detrás del viento metal, sino que se coloca donde cabe. 

En el segundo vídeo, que corresponde al concierto de año nuevo de 2014, podemos observar que al final de la actuación el director saluda a todas las personas que tocan, lo cual no se hace nunca. Solo se saluda al concertino. 

CONCIERTO DE ORQUESTA 

Si queremos encontrar ejemplos de concierto de orquesta que cumplan el esquema del que hemos hablado anteriormente los podemos encontrar en cualquier lado. La BBC graba muy bien los conciertos, a continuación os dejo uno.

CONCIERTOS CON SOLOS DE INSTRUMENTOS

SOLO DE CLARINETE: Concierto en LA de Mozart - Memorias de África

SOLO DE OBOE: La misión

SOLO DE FAGOT: Mozart - Bassoon

SOLO DE FLAUTA: Oblivion

SOLO DE TROMPETA: I movimiento

SOLO DE TUBA: Czardas

SOLO DE TROMBÓN: Bolero de Ravel

SOLO DE TROMPA: Quinta sinfonía de Tchaikovsky - segundo movimiento

TODOS LOS INSTRUMENTOS: Pedro y el lobo

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Melodía a piano en negras

En la sesión del día 03 de octubre el profesor nos enseña una canción con teclas negras y vemos como toca. Trabajamos la memoria visual ya que posteriormente nos toca reproducirla sin partitura. 

¿Cómo podemos apuntar un ritmo si no tenemos partitura? Poniéndole una letra:

Vamos por aquí,

Vamos por allá, 

Vamos todos juntos a jugar. 
Vamos a pintar,
Vamos a cantar,
Vamos todos a disfrutar.

En la sesión del día 05 de octubre, por parejas, tocamos la canción en negras. Para ello usamos un xilófono y un metalófono y nos repartimos la melodía. Y este fue el resultado: 

Objetivo de la actividad: reproducir algo que ves sin saber nada más, por imitación. Repartir una pieza entre dos personas para que suene bien. 

Reflexión: importante la digitación, es decir, decidir con que mano se empieza. En mi caso fue con la izquierda para hacer el cruce y poder llegar a las notas más alejadas. Intenté hacerlo con cuatro baquetas pero me resulto muy difícil coordinar y finalmente lo hice con dos. Esta pieza musical es muy complicada realizarla una persona sola con el xilófono, pero no imposible. Como no teníamos partitura, era imprescindible la memoria visual cuando el profesor la tocaba y la atención, además de la coordinación tanto con la compañera como para realizar el cruce, sin usar la misma baqueta dos veces. 

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Director de orquesta

El director de orquesta se encarga de coordinar los instrumentos que componen la misma. No se dirige con batuta a un grupo de coro ni a grupos con pocos instrumentos. 

¿Cómo se dirige la batuta? 

Cuanto más grande sea el gesto (dibujo) significa que es un ritmo lento y cuanto más pequeño sea un ritmo rápido. 

El director de orquesta cuando sale al escenario hace siempre lo mismo:

1. Saluda al concertino, que es primer violín que tiene más cerca
2. Saluda al público
3. Mira a la orquesta y se asegura de que esta preparada 
4. Cuando están todos preparadas usa una posición inicial, con los brazos en forma de L en el centro.
5. Empieza marcando el dibujo y de una forma clara.
6. Cuando acaba el concierto se despide del publico y del concertino.

Actividad realizada en el aula:

Todos los alumnos en circulo marcamos como si tuviéramos una mesa de metacrilato delante nuestra lo cual será nuestra línea de referencia, nuestra base. Ahí ejecutamos los golpes y debe ser siempre la misma altura. Los ojos mirando al frente donde se situaría la orquesta, no a las manos. Los pies a la altura de los hombros. Se dirige con todo el brazo, con dibujos amplios en el aire, no con la mano. Primero practicamos todos al mismo tiempo, luego uno a uno lo enseñamos a nuestros compañeros. Después por parejas, dando golpes en la mano de nuestro compañero lo cual sería la base, e intentar con la otra mano marcar subida y bajada de volumen. 

Por último, una persona sale a dirigir y el resto con un bolígrafo damos en la mesa cuando ejecute los golpes. 

Reflexión: 

Parece algo muy sencillo de hacer pero me resulto muy complicado, sobre todo subir el volumen con una mano y realizar el dibujo con la otra. 

Esto podría enseñarse a los niños desde pequeños para que lo adquieran pronto y le den la importancia que se merece a un director de orquesta cuyo trabajo es muy complicado. 

A continuación expongo unos vídeos para apreciar la liturgia de diferentes conciertos:

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