jueves, 28 de septiembre de 2017

¡BAMBA!

La sesión del día 26 de septiembre de 2017 comenzó hablando sobre un manual gratuito que aparece en la página web del Hospital del Niño Jesús sobre primeros auxilios, y aunque no tiene nada que ver con música es importante como docentes tener una idea sobre como actuar cuando ocurre algún problema y tenemos que socorrer a nuestros alumnos. Aquí dejo el link:  PRIMEROS AUXILIOS

En la sesión anterior se habló de los Acordes Mágicos (primer, cuarto y quinto grado) y se nos propuso realizar en el aula la canción de la Bamba y/o Guantanamera, ya que usa estos acordes. Había que usar mínimo un bajo de xilófono y un acompañamiento con otro xilófono más pequeño para que saliera. 





En mi grupo realizamos la canción de la Bamba y el proceso que seguimos fue:
  1. Hacer la base con el bajo del xilófono, buscando como sonara bien con las notas DO FA SOL.
  2. Hacer el acompañamiento para realizar la margarita con un xilófono más pequeño el cual hace MI SOL/ LA DO/ SI RE al mismo tiempo que el bajo realiza DO FA SOL. Así tenemos los acordes completos. 
  3. Otro acompañamiento que realiza la mismas notas que el anterior pero con otro ritmo.
  4. Usamos una maraca para marcar los inicios y unas claves para acompañar de instrumental.
  5. Además de la voz. 
El objetivo de esta actividad era llevar a cabo la regla de la margarita y probar que funciona. 

En la sesión del 28 de septiembre llevamos a cabo el ultimo ensayo y la actuación. Y este fue el resultado:



Mi experiencia con esta actividad fue buena, practique el bajo pero finalmente me quede como primer acompañante, lo cual tuve que practicar bastante y estar muy pendiente de la compañera que hacia el bajo (la base) para ir al mismo ritmo y que saliera la canción. Lo que me pareció más complicado era cantar al mismo tiempo que me concentraba en tocar mi parte y estar pendiente de lo que tocaban mis compañeras. 

Tras la exposición de todos los grupos hicimos una ronda de opiniones sobre esta actuación en lo cual concluimos que:
  • Si nos perdemos en medio de la actuación debemos disimular e incorporarnos cuando podamos sin que se nos note
  • Cuidar más de los finales, dejar bien marcado que hemos acabado.
  • Nunca hay que probar los instrumentos antes de la actuación para ver como suenan.
  • Es importante que cantemos todos, para que si alguien se pierde o no puede venir salga bien igualmente y hacerlo al mismo tono.
  • Disimular los nervios
  • Ensayar todos todo por si alguien falta poder salvar la actuación. 
  • Hacer que los ensayos sean divertidos para no crear frustración. 
  • Simultanead entre la voz y la música. 

Variaciones a esta actuación: podríamos incorporar más instrumentos, hacer un baile y crear la vestimenta. Si queremos trabajar esta canción con niños que es muy sencilla podemos montar todo un espectáculo repartiendo papeles entre los mismos. Por ejemplo, con 25 niños, 5 pueden bailar, 10 cantar y otros 10 tocar instrumentos. 


lunes, 25 de septiembre de 2017

Actividad 14

Nombre: Pasos de baile por contacto

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
El profesor enseña al grupo cuatro actividades de contacto por parejas:

1º Haciendo que saludamos a una persona dándole la mano derecha nos agarramos y luego juntamos las izquierdas por arriba, de manera que queden cruzadas para poder girar. La persona que guía lleva la mano izquierda el eje central de su pareja que se encuentra en la cabeza, haciendo que se quede de espaldas, siempre agarrados de las manos, y realizando una vuelta conjunta. Se repite despacio cambiando al guía de la pareja y cambiando de pareja.

2º Se agarran las manos la pareja pero sin cruzar los brazos, el guía lleva el brazo de su pareja al eje central (cabeza) y el otro brazo, con el codo de la pareja hacia atrás, juntamos las espaldas y giramos. Al igual que antes se repite despacio cambiando el guía y cambiando de pareja.

3º Una persona de la pareja pone su mano entre los omóplatos de la otra, la cual tiene los ojos cerrados. Le dirige por contacto, haciendo un poco de presión a los lados para que gire y quitando la mano para que se pare.

4º Sin obligar a los participantes realizamos el juego de la caída hacia atrás. Siempre dando confianza a la pareja y tocándole la espalda hasta que vaya a caer. Importante que el que va a coger a su pareja coloque un pie delante y otro detrás por si pierde el equilibrio no caerse.


¿Qué he observado?
Esta actividad requiere la coordinación entre la pareja para que no se hagan daño, sabiendo cual de los dos es el guía dejando así de lado confusiones. La persona que no es el guía debe dejarse llevar por la pareja para que el movimiento salga bien. Para los dos últimos ejercicios es muy importante la confianza en la otra persona, y no obligar a la gente a hacerlo si no quiere porque podríamos frustrar a las personas. Esta actividad también sirve para romper el hielo entre los alumnos.


Posibles innovaciones:
Realizar nuevos pasos sencillos y repetirlo en varias sesiones para poder hacerlo más rápido.

Actividad 13

Nombre: Piano de papel

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
El profesor coge cuatro folios y tira uno al suelo haciendo que parezca que se le ha caído. Sin decir nada pisa el folio y da el tono de DO con la boca cerrada, es decir, con la garganta. Tras esto la clase sigue al profesor, que cada vez que pisa ese folio realiza el tono. Deja un segundo folio en el suelo, correspondiente al tono de RE y va pisando los dos para que los alumnos cambien la entonación. Luego incorpora un tercer folio correspondiente a la nota MI, y como antes juega con las tres notas. Por último deja un espacio e incorpora LA, el espacio es porque no pone la nota SI. El profesor marca el dibujo pisando los papeles, siempre en espejo, jugando con la intensidad y la duración de cada nota.
Después saca a voluntarias para que realicen el dibujo con los folios y el grupo entonen.

¿Qué he observado?
Es una actividad muy divertida que nos sirve para aprender a entonar las notas musicales y así poder cantar llegando al tono que nos exija la canción. También requiere que el profesor o persona que haga el dibujo sea consciente de lo que esté haciendo y no lo haga lioso, además de asegurarse de que todo el mundo entiende cuál es cada nota y su entonación.

Posibles innovaciones:
Una vez que hayamos jugado con esas cuatro notas podemos ir incorporando más folios, o usar este método para cantar alguna canción cuando ya se haya aprendido las entonaciones. También podemos realizar esta actividad diciendo las notas y su entonación en vez de hacerlo con el sonido de garganta.



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Actividad 12

Nombre: Canción Mírame

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
Los alumnos colocados en círculo, el profesor enseña la siguiente canción:

Mira, mira mírame,
mira mírame a mí,
rame a mí.

Tras enseñar la canción la cantamos toda la clase a la vez para aprender la melodía y la entonación. Tras esto se separa a la clase en dos grupos y la cantan por turnos. Después, el primer grupo empieza a cantar la canción y en el primer mi de la segunda línea de la canción entra el grupo dos cantándola desde el principio para hacer un canon. Tras hacer esto unas cuantas veces mezclamos a los dos grupos para que en el circulo estén salteados y volvemos a realizar la canción con canon.
Para finalizar la actividad, se hacen grupos de tres personas, las cuales tienen que realizar un canon a tres voces de la siguiente manera: la primera empieza a cantar la canción, la segunda empieza a cantarla cuando la primera persona va por la segunda línea de la canción y la tercera persona entra cuando la segunda persona empieza la segunda línea de la canción. Tras unos ensayos se canta delante del grupo completo.

¿Qué he observado?
Todo el proceso que hemos llevado a cabo en esta actividad sirve para romper el hielo y que cantemos todos sin que nos de vergüenza. Es importante llevar un proceso como este para cantar porque esto nos hace desinhibirnos para poder hacerlo en grupos reducidos delante de toda la clase.

Posibles innovaciones:
Incorporar gestos a la canción una vez que se la hayan aprendido los alumnos.

Actividad 11

Nombre: La canción del Diapasón

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
Con la clase colocada en círculo el profesor canta la siguiente canción entonando cada nota:

LA SI DO SI LA SOL FA MI RE DO

Todos los alumnos la repiten uno a uno intentando llegar al tono que le corresponde a cada nota musical. Empieza por la nota LA porque es la nota que nos marca el diapasón.

¿Qué he observado?

Esta canción sirve para saber llegar al tono con el que debemos empezar cualquier canción en el caso que no tengamos un piano o una guitarra cerca para guiarnos.

Actividad 10

Nombre: Tururú pajaritos

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
El profesor delante de toda la clase dice muy serio y con la voz clara:

Soy una persona muy seria, muy seria, muy seria,
y no me rio por nada, por nada, por nada,
tururú pajaritos, tururú pajaritos, tururú pajaritos.

Después va sacando a los alumnos uno a uno para que hagan lo mismo.

¿Qué he observado?
Esta actividad sirve para perder la vergüenza a hablar en público, desinhibición delante de otras personas, tener autocontrol en nuestras emociones, siendo capaces de estar serenos en situaciones que por estar nerviosos nos puede entrar la risa.  

Posibles innovaciones:
Para las personas que les entre la risa, podemos probar a que primero lo hagan a espaldas de la clase y después que lo intenten mirándoles.

jueves, 21 de septiembre de 2017

Regla de la Margarita

Imaginemos que tenemos una margarita delante y jugamos a si me quiere, no me quiere. Si, no, si, no, si. Esto aplicado a música nos dice que si tocamos tres notas a la vez, dejando dos que las separen SIEMPRE va a sonar bien y tenemos un acorde. 

Un acorde es un conjunto de tres o más notas diferentes que suenan simultáneamente y que constituyen una unidad armónica. El más usado es el acorde de DO (DO MI SOL).

Para hacer una canción basta con un acorde, con dos y con tres ya tenemos una canción muy sofisticada. Con menos de un acorde es muy difícil hacer algo de música. 

Los acordes más importantes son el de DO (DO MI SOL), FA (FA LA DO) y el de SOL (SOL SI RE), porque si desplegamos los tres tenemos toda la escala musical. Se podrían denominar Acordes Mágicos, de primer grado (DO), cuarto grado (FA) y quinto grado (SOL). Todos son notas blancas y encontramos muchas canciones con los mismos. Como por ejemplo: 



¿Cómo podemos aplicarlo en un aula? 
Los niños aun no están capacitados para tocar canciones completas, pero podemos buscar una canción y repartir entre los alumnos los acordes. 


¿Donde están las notas?

El pentagrama es el conjunto de cinco líneas paralelas y equidistantes que se usan para escribir las notas musicales. Pentagrama es una palabra de origen griego: Penta significa cinco y grama, significa escrito. En el pentagrama se usan las líneas y los espacios para escribir las notas.

Sobre el pentagrama escribimos la clave que determina la nota que corresponde a cada línea y espacio. En esta entrada veremos la Clave de SOL que es la más común.



Actividad en el aula:
El profesor, al darse cuenta de que no sabíamos reconocer las notas en el pentagrama a no ser que comenzáramos desde abajo contando una a una nos enseñó un juego de palabras para poder reconocerlas con facilidad, y dijo así:


Chicos, ¿esta es la línea del medio? SI, pues ahí va el SI.
¿Cuál es la línea que esta más cerca de MI? La de más abajo, por lo que es el MI
¿Cómo se dice lejos en ingles? FAr, pues la línea que esta más lejos es el FA. 

A partir de esto, podemos saber con más facilidad donde se sitúan el resto de notas.

Mi propuesta de juego para aprender las notas: 
Con los niños pequeños tenemos que tener recursos para poder enseñarles las notas musicales e introducirles en la música, por lo que podemos usar canciones o un juego de palabras:
Para las notas que están en las líneas: MI SOL SI RE FA, MIra SOL SIempre REluce FAntástico
Para las notas que están en los espacios: FA LA DO MI, FAraón LAstimado DOrmía MIrando. 
Podemos inventarnos juegos de palabras como este con los niños, convertirlos en pictogramas o incluso inventar cuentos como el que os dejo a continuación que he encontrado:



Regla del Estornudo

En la entrada llamada DOs negras hablé sobre el piano y sus teclas, pero ¿cómo podemos saber cual es el DO principal?

¡Muy sencillo! Con la Regla del Estornudo:
Consiste en poner cada mano en un extremo del piano y hacer que estornudamos y damos con el DO que esta en el medio. 

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Por otro lado, existen dos pentagramas para la partitura de piano: 
El pentagrama en Clave de SOL es para tocar con la mano derecha (del DO central al final del piano hacia la derecha) y el pentagrama en Clave de FA es para tocar con la mano izquierda (del DO central al final del piano hacia la izquierda).

Las CLAVES

Las claves son un instrumento de pequeña percusión formado por un par de bastones cilíndricos de madera maciza. Su diámetro es de aproximadamente 2 centímetros por una longitud de 25 cm. También se llama clave al instrumentista que lo ejecuta.
El sonido se produce al percutir uno sobre el otro. El ejecutante debe procurar sujetar el instrumento utilizando la menor superficie posible, para no ahogar el sonido. El timbre de este instrumento es agudo

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Actividad realizada en el aula: Cómo usar las claves
Primero pasan las claves por todos los compañeros para saber si saben usarlas. En nuestro caso sabían muy pocas. 
Para que las claves suenen bien tenemos que colocar las dos claves en la mano que no es dominante, en mi caso la izquierda porque soy diestra, una encima de otra. Con la otra mano cogemos la de abajo, dejando el espacio hueco que ocupaba esta, haciendo así que suene bien cuando la golpeamos en el centro. Podemos probar a golpear varias veces hasta que nos guste el sonido o cambiar la clave. 


Reflexión:
Un instrumento tan común en los colegios y nunca se han preocupados en enseñarnos como usarlas correctamente. Habré usado muchísimas veces este instrumento pero nunca lo he tocado bien, por lo que creo, que siendo tan sencillo, deberíamos enseñarlo desde que son pequeños ya que es algo que no se olvida y que nos puede acompañar en todas las canciones que cantamos o en piezas musicales. 


BONGOS

Los Bongos son un instrumento de percusión. Se trata de un instrumento membranófono, compuesto por dos tambores, de distintos tamaños, unidos por un listón de madera. Están cubiertos por cueros que se encuentran afinadas a distintas alturas de tono, y que se tocan a través del golpe directo de la mano, consiguiendo sonidos de diferente tonalidad.



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Actividades realizadas en el aula:

  1. Realizamos un juego de calentamiento con las manos golpeando las piernas para hacer un ritmo cruzado y después poder tocar los bongos. Es importante para practicar el movimiento de las manos y que luego nos salga el cruce en los bongos. 
  2. Tocar los bongos uno a uno, intentando dar golpes secos y rápidos para que suene bien, con un ritmo cruzado

Reflexión: 
Personalmente me costó poco hacer el ritmo cruzado en las piernas pero a la hora de llevarlo a cabo en los bongos me costaba muchísimo porque se me olvidaba el ritmo al intentar concentrarme para que sonara bien.
Con los alumnos de infantil podemos introducirles este tipo de instrumentos para que aprendan a tocarlos ya que en un principio dejaran la mano puesta lo cual apagará el sonido. Cuando ya sepan realizar el golpe seco podemos hacer ritmos fáciles con ellos como el siguiente vídeo que pongo:




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martes, 19 de septiembre de 2017

Percusión con las manos

Realizamos para finalizar la clase un pequeño ejercicio de percusión con las manos, haciendo diferentes ritmos. 

Esto podemos realizarlo en educación infantil lo cual nos sirve para desarrollar la lateralidad y  psicomotricidad, además de la atención, el ritmo y la coordinación. 

Por otra parte, podemos usarlo para acompañar musicalmente a una pieza o para realizar piezas únicamente con este tipo de percusión. Por ejemplo podemos realizar la canción de We Will Rock You, haciendo que los niños realicen la base, aunque es una canción muy conocida para comenzar a realizar percusión con las manos podría ser útil.


Para finalizar la clase se nos propuso buscar un vídeo donde realizan un juego de manos con un vaso y aquí os lo dejo para que lo echéis un vistazo:



Abrir y cerrar un ATRIL

El atril es un soporte con un plano inclinado que sirve para sostener libros, papeles o partituras y leerlos con más comodidad.

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Se da muchos casos en el que las personas no saben abrir y cerrar un atril portátil, lo cual nos pasó a la mayoría de compañeros de la clase. 

Es muy importante abrirlo bien porque podríamos romperlo y saberlo es necesario para que a la hora que vayamos a realizar alguna pieza musical con niños sepamos usarlo.

Podríamos enseñar a nuestros niños a abrirlo y cerrarlo, corrigiendo los fallos que puedan tener.

Aquí os dejo un vídeo en el que nos explican como hacerlo:




DIGITACIÓN y enseñanza en ESPEJO

La digitación son las normas para saber usar bien las baquetas:
  • Usar las dos manos (una baqueta en cada mano o dos)
  • Alternar las baquetas
  • Igualar la altura de las baquetas
  • Los golpes se dan con la muñeca, no con el brazo. 
  • Deben ser golpes rápidos, puesto que si dejamos la baqueta apoyada en la nota apaga el sonido. 
  • No dar en el extremo de la lámina, sino en el centro.
  • Evitar los cruces, a no ser que sea un ritmo en el que sea todo el rato una misma nota, con la cual tocaremos con una baqueta, y tenga otras notas. 
¡Importante!

Hay que tener mucho cuidado a la hora de enseñar piezas musicales. SIEMPRE hay que tocar una pieza en espejo, es decir para que el resto vea como debe hacerlo y te repitan. Esto tiene una especial dificultad para el profesor, pero por ejemplo todas las escuelas tienen espejos en el aula porque es muy difícil bailar al revés. 


Actividad realizada en el aula: 

Himno de la Alegría
Con un xilófono o metalófono hemos realizado el himno de la alegría, el cual hemos tenido que sacar la melodía por intuición. Para hacerlo hemos usado la digitación antes descrita, sin alternar baquetas, ambas manos, golpes de muñeca rápidos en el centro de la lámina. Una vez adquirida la melodía lo hemos practicado en espejo. 
A continuación pongo dos vídeos grabados en casa de como tocar esta pieza normal y en espejo, para ello he usado el xilófono infantil de mi sobrino al no disponer de otro. 




ESPEJO

Canción del Exorcista
En este caso se necesita que nuestra mano izquierda toque repetidamente el MI y la otra mano realice el resto de notas las cuales son DO RE SI DO LA SI SOL LA, para que suene la melodía. 
La dificultad de esta actividad era realizar dos sonidos a la vez. 
A continuación pongo un vídeo de esta canción en teclado ya que en el xilófono anterior no se puede realizar.




Reflexión:
Importante la enseñanza en espejo puesto que facilita que los alumnos puedan tocar piezas musicales. La pieza del Himno de la Alegría es bastante sencilla la cual podríamos realizar con alumnos de ultimo curso de infantil. 
En cambio, la pieza del Exorcista es mucho más compleja y para poder realizarla en un aula tendríamos que repartir diferentes voces entre cuatro niños para que sonara la melodía. 


lunes, 18 de septiembre de 2017

Actividad 9

Nombre: Baile dirigido

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
El grupo colocado en círculo para que todos vean al profesor que va a ser el líder. Este pone música y realiza pasos sencillos al ritmo de la canción. El grupo imita lo que hace. Tras esto se pide un voluntario para que sea el que dirige al grupo.

¿Qué he observado?
Es importante que los pasos vayan al ritmo de la canción y saber anticiparse antes de meter algún paso nuevo para que el grupo no se pierda, es decir, comentarles que a la de cuatro se cambiará a un paso nuevo que consiste en dos pasos a la izquierda y dos a la derecha, por ejemplo.

Posibles innovaciones:
Este tipo de actividad se puede realizar para enseñar pasos básicos de diferentes modalidades de baile.

Actividad 8

Nombre: Canción Yada Yin

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
Tras el juego anterior para perder el miedo a cantar se les dice a los alumnos que van a cantar una canción y se les hace una muestra de cómo va a ser.
La canción dice:
Yada
Yaada
Yada Yada
Yin Yin Yin

Tras esto y con el acompañamiento de algún instrumento cantamos entre todos la canción.

¿Qué he observado?
Lo que he observado de esta actividad es lo importante que es decir a los alumnos lo bien que lo han hecho, ya que no queremos que canten genial sino que se sientan cómodos cantando, sin ser juzgados. Importante comenzar con canciones sencillas y siempre animar al grupo para que le ponga ganas.

Posibles innovaciones:
Incorporar movimientos a la letra, instrumentos que toquen los alumnos ya que al ser una letra tan sencilla podrían ensayar el cantar y tocar al mismo tiempo, lo cual es bastante complicado.

Actividad 7

Nombre: Palabras sonoras

Realizada por: el profesor

Desarrollo:
La clase se pone de pie en forma de coro y se separa en cuatro grupos. A cada grupo se le asigna una palabra (albaricoque, bolígrafo, semáforo, metacrilato). El profesor, considerado como el director del coro, ensaya individualmente con cada grupo cómo deben pronunciar la palabra y hace ejercicios con ellos con diferentes gestos para aumentar la voz (subir la mano), bajar la voz (bajar la mano), susurrar (mover los dedos despacito) o parar (cerrando el puño).
Tras practicar con todos los grupos el director va marcando el ritmo de los grupos haciendo así una pieza única realizada por los alumnos. Una variante puede ser separar la clase en dos grupos y que las palabras sean Bum y Plas. Después se pone de director a uno de los alumnos para que realice el ejercicio con la clase.

¿Qué he observado?
Esta actividad sirve para perder el miedo a cantar en público y es una manera eficaz para que los alumnos comiencen a entonar y meter después una canción. Hay que dejar claras las directrices y los gestos con los alumnos para que salga bien, y es muy importante ensayar primero individualmente con cada grupo hasta que hayan entendido que es lo que tienen que hacer. El director debe estar concentrado con lo que hace y tener claro un ritmo para realizarlo.

Posibles innovaciones:
Realizar la actividad con otras palabras y temáticas, lo cual nos puede resultar útil para repasar vocabulario nuevo con los alumnos de infantil. Esta actividad podría hacerse con percusión corporal, otorgando a cada grupo una parte del cuerpo y realizar entre todos una melodía.